Série: Animações (Década de 40 - Parte II)

Dumbo (1941)

Dumbo foi lançado em 1941 para recuperar as perdas financeiras de Fantasia e Pinóquio no ano anterior. Foi um longa claramente simples e econômico, mas que, independente disso, se tornou um pequeno clássico da animação. Pode-se perceber claramente que o trabalho técnico e artístico foi mais modesto, com personagens mais simples e cenários menos detalhados. Junto com Lilo & Stitch, de 2002, foi a única animação da Disney a usar aquarela para desenhar o fundo. Porém, esta simplicidade foi responsável por uma pressão menor em cima dos animadores, que, com isso,  puderam se focar no elemento mais importante da animação: a atuação, hoje altamente reconhecida no meio, devido ao trabalho de Bill Tytla. Mesmo com a Segunda Guerra Mundial, Dumbo foi o filme mais lucrativo da Disney na década de 40.

Baseada na história escrita por Helen Aberson, a trama conta a história de um pequeno elefante com orelhas grandes, que é entregue a sua mãe no circo por uma cegonha e apelidado de Dumbo. Durante uma apresentação, a sua mãe, Mrs. Jumbo, se enfurece com um grupo de crianças que zombavam de seu filho e é presa numa cela, onde se separa de Dumbo. Sozinho, ele se junta a seu amigo Timothy, que se determina a faze-lo feliz denovo. Juntos, passam por problemas até recuperarem a confiança de Dumbo para conseguir encantar o público e se juntar a sua mãe denovo.

Título Original: Dumbo

Direção: Ben Sharpsteen

Gênero: Animação

Duração: 64 min

Bambi (1942)

Logo após Dumbo, a Disney lançou outro longa com um animal como protagonista principal (e com o seu nome no título também). Bambi é baseado no livro "Bambi, A Life in the Woods" do autor austríaco Felix Salten e conta a história de um pequeno veado e seus amigos da floresta. Na infância, Bambi tem sua mãe assassinada por humanos e conhece Faline, sua futura companheira, e seu pai, o Grande Príncipe da Floresta. Já adulto, ele precisa lutar contra seu rival, Ronno, que quer tirar Faline de si e, após derrota-lo, foge junto com seus amigos para uma pequena ilha, onde consegue refúgio para ele e sua família.

Inicialmente, a MGM adquiriu os direitos de transformar a obra de Felix Salten em filme, mas, devido as dificuldades, vendeu-as para a Disney em 1937. A intenção inicial de Disney era fazer de Bambi o seu segundo longa e o primeiro baseado em um trabalho recente. Porém, a trama inicial, escrita para um público adulto, foi considerada muito negativa e sombria para o público jovem que a produtora pretendia alcançar. Este impasse acabou deixando Bambi em segundo plano, o que culminou na produção de outros longas, como Fantasia e Pinóquio, antes deste. Após um progresso lento, o escrito final foi completado em 1940. É curioso notar que, durante a produção, Disney quis trazer o máximo de realidade possível aos animais, trazendo algumas espécimes para o estúdio e fazendo os animadores visitarem o Zoológico de Los Angeles. Porém, o lançamento durante a Segunda Guerra Mundial, trouxe prejuízos, que só foram recuperados durantes os outros seis re-lançamentos que Bambi teve para o cinema (o último em 1988)

Título Original: Bambi

Direção: David Hand

Gênero: Animação

Duração: 70 min

Série: Animações (Década de 40 - Parte I)

Pinóquio (1940)

O segundo filme produzido pela Walt Disney passou por um processo complicado para ser gerado. De início, Disney não se mostrou satisfeito com que o que vinha sendo feito e, mesmo com uma boa parte já sendo produzida, os personagens foram redesenhados e o conceito redefinido. Disney queria um Pinóquio mais humano. Foi a partir deste ponto também que o personagem do Grilo Falante passou a ganhar mais destaque. Antes, ele sequer fazia parte dos planos. Porém, diferente de seu predecessor, Pinóquio não foi um sucesso de bilheteria, apesar de suas diversas críticas positivas.

O longa é baseado no conto de fadas escrito pelo italiano Carlo Collodi no final do século XIX. O livro conta a história do boneco de madeira Pinóquio, produzido pela marceneiro Geppetto. Após um pedido atendido por uma estrela cadente, o boneco ganha vida, com a fada avisando que ele precisaria se mostrar bravo, confiável e humilde para virar um menino de verdade. Alternando cenas lindas e aflitivas, acompanhamos a saga de Pinóquio para se livrar de de suas desventuras e para realizar seu sonho. Um filme marcante, que ainda é assistido por diversas gerações, ainda mais pela música do Grilo Falante, When You Wish Upon a Star, que virou tema oficial da Disney.

Título Original: Pinocchio

Direção: Hamilton Luske, Ben Sharpsteen

Gênero: Animação

Duração: 88 min

Fantasia (1940)

Fantasia é o terceiro longa da Walt Disney e o primeiro com seu principal personagem, Mickey Mouse. O filme se caracteriza por ser um musical sem diálogos. A sua primeira versão possuia cerca de duas horas e vinte minutos, posteriormente editadas por várias vezes, devido a sua baixa recepção e ao misto de críticas. Disney queria que Fantasia fosse mais que um mero filme, Disney queria que Fantasia fosse um evento. Para isso, tratou de lançar livros explicativos, além de aumentar o número de alto-falantes no cinema. Fantasia pode não ter alcançado o sucesso esperado à época, mas mesmo assim se constituiu num dos longas mais populares de todos os tempos e hoje é considerado um clássico.

O conceito todo do filme é meio abstrato. Não há exatamente uma sequência linear dos fatos e cada número musical apresenta um tema diferente. "The Sorcerer's Apprentice" apresenta Mickey Mouse como um mágico aspirante que ultrapassa seus limites. "The Rite of Spring" conta a história da evolução, desde as células unicelulares até a morte dos dinossauros. "Dance of the Hours" é uma cômica performance de ballet, protagonizada por hipopótamos, elefantes, crocodilos e avestruzes. Fora estas, há ainda outros cinco números, todos muito bem feitos e bonitos. Disney se supera outra vez.

Título Original: Fantasia

Direção: James Algar, Samuel Armstrong

Gênero: Animação, Musical

Duração: 120 min

Série: Animações (Década de 30)

Iniciando uma postagem semanal sobre algumas das animações que marcaram época durante a sua década. Durante as duas primeiras do século XX, poucas coisas apareceram. Somente na década de 30 é que grandes clássicos foram surgindo, atingindo o espectador até hoje.

 

Branca de Neve e os Sete Anões (1937)

Baseado num conto de fadas dos irmãos Grimm, somos apresentados a já conhecida história da princesa que foge da madastra e arranja refúgio na casa de sete simpáticos anões. O trabalho artístico é de se impressionar, já que o longa foi filmado a mais de de 70 anos atrás. Ele ainda impressiona com belas e marcantes canções (Heigh Ho  e Some Day My Prince Will Come), além dos seus personagens, bastante conhecidos do público, seja ele adulto ou infantil. Impossível não se cativar com os sete homenzinhos e sua sincera relação com a princesa.

Este grande clássico da Disney tem seu nome na história devido ao seu pioneirismo na indústria da animação. Foi o primeiro trabalho de Walt Disney, o primeiro colorido e o primeiro a estreiar em cinemas. O filme foi ovacionado durante a sua estréia e foi sucesso de crítica e bilheteria. Sua repercussão positiva foi o impulso necessário para que Disney continuasse suas brilhantes criações, que viriam a marcar diferentes gerações nos anos e décadas seguintes. Definitivamente, um marco na história do cinema.

Título Original: Snow White and the Seven Dwarfs
Direção: David Hand
Gênero: Animação
Duração: 83 min

As Viagens de Gulliver (1939)

As Viagens de Gulliver surgiu como resposta ao sucesso de Branca de Neve e os Sete Anões dois anos antes, sendo a segunda animação para cinema da história e a primeira produzida por uma estúdio americano (Fleischer Studios) que não fosse a Disney. Apesar de não ter alcançado o mesmo sucesso da rival, o estúdio foi responsável, junto com seus donos Dave e Max Fleischer, pela produção de algumas das animações mais conhecidas no mundo hoje, como Betty Boop e Popeye. O legado dos Fleischer não durou muito, pois a Paramount Pictures (que havia distribuido o filme) se apoderou do estúdio dos irmãos em 1941 devido a problemas financeiros e burocráticos.

O longa é baseado na famosa novela, de mesmo nome, escrita por Jonathan Swift (escritor irlândes) durante o século XVIII. O longa conta ahistória de Gulliver, um rapaz que é levado a uma pequena ilha após seu navio afundar numa tempestade noturna. Nesta ilha, habitada por pequenos seres humanos, Gulliver é tratado como um gigante. Dentro dela há um "confronto" entre duas vilas para a escolha da música que tocara durante o casamento do princípe de Blefuscu e da princesa de Lilliput. Partindo dessa premissa, o filme passa lições de moral, com uma história bonita e singela.

Título Original: Gulliver's Travel

Direção: Dave Fleischer

Gênero: Animação

Duração: 76 min